Hvad Er En Kunstmodel?

Kunstmodeller poserer for en række forskellige kunstnere, der er interesserede i at fange den menneskelige form til deres kunstprojekter. Disse modeller skal se på sig selv som et kunstværk og besidde selvtilliden til at posere for mange kunststuderende eller kunstprofessionelle. Forståelse af kunstmodellens karrierevej og ansvar kan hjælpe dig med at beslutte, om du gerne vil forfølge denne karrierevej.

I denne artikel diskuterer vi, hvad en kunstmodel gør, deres gennemsnitlige løn, deres kvalifikationer og svar på ofte stillede spørgsmål om en karriere inden for kunstmodellering.

Hvad er en kunstmodel?

En kunstmodel er en person, der præsenterer sig selv for kunstnere at tegne, male, skulpturere eller fotografere. Kunstmodeller poserer ofte for individuelle kunstnere, men mange poserer også for kunststuderende i undervisningen. Kunstmodeller skal være behagelige at posere i den samme position i lange perioder for at give kunstnere mulighed for at fange linjerne og konturerne af deres kropsbygning. De kan posere dage og uger i træk for professionelle kunstnere, der forsøger at fange og færdiggøre realistiske malerier, skitser eller skulpturer.

Hvad gør en kunstmodel?

Fælles ansvar en kunstmodel kan have omfatter:

  • Poserer for håbefulde og professionelle kunstnere i klasseværelser eller studier
  • Holde stillinger eller ansigtsudtryk i længere perioder
  • Posering for studerende eller professionelle kunstnere individuelt til malerier, tegninger eller skulpturer
  • Ændring af positurer, ansigtsudtryk og gestus for at vise det indtryk, kunstneren ønsker
  • Vedligeholdelse af en portefølje af arbejde til afsluttede kunstmodelleringsprojekter

Gennemsnitsløn for kunstmodeller

Den gennemsnitlige indkomst for en kunstmodel er $25,75 i timen, og nogle lønninger for modeller varierer fra $7,25 til $778,70 i timen. Lønsatsen for kunstmodeller kan variere, da mange modeller er freelancearbejdere med forskellige niveauer af erfaring. Det beløb, en kunstmodel tjener, afhænger sandsynligvis af projektets længde, deres erfaringsniveau og hvem de stiller op for.

Relateret: 10 højtbetalende job for kunstfag

Kunstmodelkvalifikationer

En kunstmodel skal normalt opfylde nogle få kvalifikationer, før de kan begynde at posere for kunststuderende eller professionelle kunstnere, herunder:

1. Fuldfør en gymnasial eksamen eller tilsvarende

Den mindste krævede uddannelse for kunstmodeller er en gymnasieeksamen eller GED. Personer, der ønsker at være kunstmodeller, kan begynde i gymnasiet ved at tage kunstklasser eller frivilligt arbejde som model for begyndere kunststuderende.

2. Audition

De fleste kunstmodelleringsjob kræver, at du går til audition, før du bliver ansat. Arbejdsgivere kan bede dig om at posere i flere stillinger og iført forskellige outfits. De ønsker at få en idé om din kropsform, kropsholdning og de skygger, din krop kaster i forskellig belysning. Dette hjælper dem med at se, om du er en god kandidat til den kunst, de ønsker at producere til sig selv eller for deres elever at producere.

3. Være i stand til at holde stillinger i 20 sekunder til 25 minutter ad gangen

Kunstmodeller forbliver i en række forskellige positioner i op til 25 minutter ad gangen med pauser mellem poseringerne. Ethvert skift i deres krops positioner kan ændre skyggerne og konturerne, hvilket gør det vanskeligt for kunstnere at fange modellens form korrekt.

4. Byg en portefølje af arbejde

Kunstmodeller bør fokusere på at opbygge en portefølje, som de kan vise arbejdsgivere til at booke nye job. De kan gøre dette ved at hyre en fotograf til at tage billeder af de forskellige stillinger, de kan holde, eller de kan fotografere kunstværker, som de har modelleret til. Nogle kunstmodeller opretter websteder for at fremvise deres arbejde, og de giver korte bios om sig selv for at tiltrække potentielle arbejdsgivere.

5. Få anbefalingsbreve

Når de søger stillinger, kan kunstmodeller have brug for anbefalingsbreve fra kunstnere og kunstlærere, de har arbejdet med, for at vise deres professionalisme og ekspertise.

Relateret: Sådan finder du de bedste job til dig

Ofte stillede spørgsmål om kunstmodellering

Her er nogle svar på ofte stillede spørgsmål om at være kunstmodel:

  • Hvilke færdigheder eller egenskaber bør kunstmodeller have for at få succes i deres positioner?
  • Hvordan er en typisk dag for en kunstmodel?
  • Hvad er den typiske arbejdsplan for en kunstmodel?
  • Hvem bruger kunstmodeller?
  • Skal kunstmodeller se ud på en bestemt måde for at booke job?

Hvilke færdigheder eller egenskaber bør kunstmodeller have for at få succes i deres positioner?

Kunstmodeller skal have et specifikt sæt færdigheder og egenskaber for at få succes i deres positioner, såsom:

Fysisk udholdenhed

Kunstmodeller skal posere i længere perioder. Det betyder, at modeller skal have den fysiske udholdenhed til at sidde, stå eller ligge i forskellige stillinger, så længe kunstneren eller instruktøren kræver det. Nogle stillinger er anstrengende for lemmerne og andre kropsdele, og modeller, der ikke kan blive i stillinger i mere end 20 minutter, bør give deres arbejdsgiver besked på forhånd.

Tillid

Tillid er en vigtig egenskab for kunstmodeller at have, da de skal posere foran folk og have folk til at se nærmere på dem.

Organisatoriske færdigheder

Kunstmodeller kan have flere koncerter hver dag eller uge, og de skal administrere deres porteføljer og tidsplaner effektivt for at fortsætte med at booke job.

Lyttefærdigheder

Når de poserer for kunstnere og studerende, skal kunstmodeller lytte nøje til anvisninger og instruktioner om deres krops position under deres modelleringssessioner.

Hvordan er en typisk dag for en kunstmodel?

Kunstmodeller arbejder ofte i et studie, der poserer i midten af ​​lokalet for kunststuderende. Der er typisk en opvarmningsperiode for kunstnere til at lave hurtige skitser af forskellige stillinger i korte intervaller. Når opvarmningen er færdig, skal kunstmodeller holde positurer i længere perioder med korte pauser imellem. De forbliver stille og holder ansigtsudtryk, så kunststuderende nøjagtigt kan fange den menneskelige form for at tilføje deres kunstneriske evner.

Modeller, der er bestilt af professionelle eller individuelle kunstnere, kan have mere privatliv end en model, der arbejder i et klasseværelse, men bestilte kunstmodeller kan være nødt til at posere i en række forskellige omgivelser for kunstneren, og projekterne kan vare længere og kræve, at de poser i længere tid.

Hvad er den typiske arbejdsplan for en kunstmodel?

Den typiske tidsplan for en kunstmodel varierer afhængigt af, hvem de arbejder for. De planlægger for det meste deres arbejde efter, hvad kunstnerens behov er, og kunstmodeller, der stiller op til undervisningen, sætter deres skemaer efter klasseskemaet. De kan arbejde aften, weekend eller om dagen.

Hvem bruger kunstmodeller?

Kunstmodeller er normalt selvstændige, selvom de kan have tilbagevendende job for gymnasier og kunstlærere. De fleste kunstmodeller arbejder med lokale kunststudier, professionelle skitsekunstnere, malere og fotografer.

Relateret: Sådan opbygger du din arbejdsportefølje

Skal kunstmodeller se ud på en bestemt måde for at booke job?

Normalt kan kunstmodeller i alle aldre og kropstyper ansøge om job, der poserer for studerende, da eleverne skal lære at tegne en række forskellige levende former til undervisningen. Professionelle kunstnere og fotografer kan have specifikke funktioner, de leder efter i en model, men det varierer afhængigt af det kunstværk, de er interesseret i at producere.

Connie Aagaard
Connie Aagaard Kunstmodeller poserer for en række forskellige kunstnere, der er interesserede i at fange den menneskelige form til deres kunstprojekter. Disse modeller skal se på sig selv som et kunstværk og besidde selvtilliden til at posere for mange kunststuderende eller kunstprofessionelle. Forståelse af kunstmodellens karrierevej og ansvar kan hjælpe dig med at beslutte, om du gerne vil forfølge denne karrierevej.